Il quinto appuntamento di Millimetri, la rassegna che esplora visioni dell’architettura e del design attraverso il cinema, rende omaggio a Michelangelo Antonioni con la proiezione del cortometraggio Esterno Giorno e del film Zabriskie Point.

Ad introdurre la visione sarà Giulia Magno, storica dell’arte e regista di "Esterno Giorno", con un talk dedicato all’universo creativo di Antonioni alla luce del rapporto tra cinema, architettura, pittura, e un’indagine dei limiti del visibile che attraversa l’intera opera del regista.

“Poeta dell’assenza, dell’attesa, del desiderio”, come lo definì Alain Robbe-Grillet, Michelangelo Antonioni è stato uno dei padri del cinema moderno. Il suo sguardo ha saputo cogliere con straordinaria sensibilità le inquietudini del mondo contemporaneo, mettendo in discussione le forme tradizionali del racconto cinematografico. Uno degli elementi più innovativi della sua poetica è la centralità dello spazio. Nei suoi film, le architetture e i paesaggi non sono semplici sfondi, ma diventano presenze vive, capaci di riflettere e influenzare la dimensione interiore dei personaggi, fino a imporsi come veri e propri protagonisti della messa in scena.

In questo orizzonte si inserisce Esterno giorno [Giulia Magno, 2022, 8’], girato tra l’Italia e il deserto del Wadi Rum: un viaggio nei luoghi del cinema di Antonioni che attraversa la Roma de L’eclisse (1962), la Ravenna de Il deserto rosso (1964) e le scogliere della Sardegna, dove sorge la Cupola progettata da Dante Bini per il regista e Monica Vitti alla fine degli anni Sessanta. Traendo ispirazione da uno scambio epistolare tra Antonioni e il pittore Mark Rothko, il film riflette sul rapporto tra soggetto e paesaggio, tra visibile e invisibile.

A seguire, Zabriskie Point [Michelangelo Antonioni, 1970, 110’], visionario esordio americano del maestro ferrarese. Ambientato tra Los Angeles e i paesaggi sconfinati della Death Valley, il film mette in scena il conflitto tra individuo e società dei consumi, restituendo il clima delle contestazioni studentesche della fine degli anni Sessanta. In questo contesto, il deserto californiano diventa un elemento centrale: spazio di libertà e di fusione con la natura, luogo di fuga dalle convenzioni sociali, ma anche territorio ambiguo, in cui si confrontano desiderio di evasione e impossibilità di sottrarsi ai meccanismi del reale.2

La rassegna Millimetri. Il design a misura di tutti è organizzata con il patrocinio del Comune di Tolentino, della Fondazione Marche Cultura e di ADI MAM, in collaborazione con Design Terrae, con il contributo di Estra Prometeo, Zurich Antinori Assifin - Agenzia di Macerata, Carifermo, ORAstudio e Gruppo Medico Fisiomed con la partecipazione di Officine Mattòli.